表演游戏是幼儿根据文艺作品中的情节、内容和角色，通过语言、表情和动作进行表现的一种游戏，表演游戏能促进发展幼儿的集体观念，提高幼儿人际交往能力，促进良好个性的形成，融入了想象的表演游戏对培养幼儿的创造能力起着不可低估的作用。教师对表演游戏的正确的指导，能够使幼儿更好地进行表演游戏并在游戏中得到发展。表演游戏是幼儿喜爱的游戏之一，对幼儿创造能力的培养与发展起着不可低估的作用，但往往由于老师在游戏中的过多干涉，限制了幼儿主体性发展。那么到底是什么原因造成了这些现象呢？笔者认为主要有以下四个方面的问题。
一、幼儿园表演道具匮乏、数量不足、单一，游戏空间狭小。
多数幼儿园表演游戏均存在道具匮乏、数量不足、单一的问题。幼儿表演时缺乏必要的装扮，造成幼儿表演时角色感或角色意识不强，经常是表演草草而过，降低了表演的生动性和趣味性。
此外，游戏环境空间狭小，其主要原因并非完全是实际空间较小，而是一些教师缺乏对游戏环境进行必要的规划和合理的布局，由此造成表演空间不足，幼儿表演时缩手缩脚，无法大胆想象，原本需要创意的表演游戏因环境的束缚而变得呆滞。
二、游戏过程缺少必要的开展程序。
由于游戏过程缺少必要的程序，幼儿也就失去了游戏的“支架”，不知道各时间段应该做什么、怎么做，也就很难看到幼儿认真准备、装扮和身临其境的表演。有的时候，幼儿虽然也有一脸的喜悦，却不是来自表演的体验，而是来自违规嬉戏或恶作剧的快感。
三、幼儿游戏表演缺乏技能的支撑。
观察时，我们发现很多时候幼儿的表演都是呆滞站立、毫无表情地念台词或对话，除此之外再也没有其他的表演，台词念完了，游戏也就结束了，于是游戏又重新开始，重复多次以后，幼儿就觉得表演游戏枯燥、乏味。
四、教师指导不到位。
教师以集体活动的形式组织幼儿表演游戏时，一种会将孩子分成若干组，独立表演。另一种会请个别孩子表演，其余孩子观看。这两种组织方法分别存在弊端：一方面，全班幼儿虽然被分成了不同的小组，但在有限的活动室内，缺乏独立的空间进行讨论。若干组幼儿同时进行故事表演必然相互干扰影响。同时，教师顾不过来，没有精力一组一组指导。这时候的幼儿就会无所事事，或者打闹。另一方面，教师对表演过于控制，幼儿完全处于被动的地位，只能跟着教师指挥统一进行表演。由于游戏时间的限制，往往多数幼儿因缺乏参与的机会而失去耐心。
针对上述问题，我进行以下尝试，颇有成效。
一、精心设计，为幼儿创设童话般的表演环境。
道具、场景的提供是表演游戏的物质基础。俗话说“巧媳妇难为无米之炊”，表演游戏也一样，不能缺少道具、服装和场景，合适的道具是表演游戏必不可少的物质材料，它能吸引幼儿，激发幼儿参与游戏的愿望与兴趣，提示幼儿在一定游戏情景中进行表演。以往在每次表演游戏前，教师会根据表演的作品来确定需要哪些道具，在指导游戏前还要反复交待幼儿道具的摆放位置与使用方法，幼儿只是被动接受，不利于其主体性的发挥。比如，表演《三只小猪》时，我播放了《三只小猪》的动画片，改讲为看。在多种感官的调动下，看故事更给人一种愉悦的情绪体验。幼儿看到了三只小猪和大灰狼的形象及动作、看到了稻草的柔软、看到了砖头的坚硬。不仅听到了故事角色的对话，还跟着音乐的情绪体验着轻快与紧张。一遍看完孩子们意犹未尽。
此外，教师要为幼儿提供足够的表演空间和场地。如表演游戏《小熊请客》，幼儿创设了两个场景：大树下和小熊家；当狐狸和第一只小动物说话时，小熊也正在家里打扫收拾整理；当狐狸敲小熊家的门，没有回应时，狐狸“生气地”直踹大门，为幼儿创设了童话般的表演环境。
二、建立必要的“表演程序”，为游戏推进创造条件。
表演游戏是依据剧本发挥想象进行表演的，它带有一定的表演色彩，比如角色分配、角色装扮、道具准备、场景布置和出场顺序、台词表述以及谢幕等，这些是表演游戏的基本流程。因此，根据表演游戏的特点和流程，我和幼儿共建立了游戏的“表演程序”：第一，抓角色特点，放细枝末节。角色塑造是表演游戏中的重要方面，也是其中的难点。要想塑造好角色，重要的是要理解角色，角色的外形象特点、性格特点、心理活动发展、情绪情感变化等。人物了解越全面、充分、深入，表现角色时才会更有兴趣、变化和创造。如，故事《小熊请客》，老师说小动物说话的声音一样吗？狐狸的声音是什么样的？幼儿回答尖的声音，细细地。意在为幼儿表演游戏中的角色塑造作铺垫。第二，抓故事脉络，对话复述。故事的表演游戏是剧本。所以重要的是让幼儿理解故事的情节、发展线索。
三、增设技能课程，为幼儿的表演提供支撑。
兴趣与能力是相辅相成的，倘若幼儿缺少必要的表演技能，也将影响表演的兴趣和热情。如：表演《小熊请客》时，游戏目的通过对文学作品的理解，能完整地进行表演。在语言、动作、表情等方面能大胆表现角色的性格特征；学习与同伴协商，轮流扮演角色，合作做游戏。经过培养，幼儿对表演游戏的兴趣更浓，幼儿已能按意愿选择角色，合作游戏能力逐渐提高，会协商，轮流扮演角色。但幼儿还不能随着故事情节的发展做出相应的表情，幼儿乐于参与创编活动，但还只处于初级阶段，都有待于继续培养。
在表演活动中，孩子们的表演内容是定期更换的，当孩子们对某一个戏剧主题已经非常熟悉时，教师只要出示剧中的几个标志性的场景或道具，他们就能按指定主题进行表演。如，当老师提供树林、房子和三只兔子的头饰时，孩子就知道今天表演的是“小兔乖乖”；当教师提供池塘和小鸭的头饰时，孩子们就会去表演“迷路的小花鸭”。出示一个新的道具促进情节的发展。有时幼儿的表演会因为经验不足而出现停滞，老师可利用道具激发幼儿的想象，鼓励他们创编新的情节。如在“餐厅的故事”中，教师出示了一根拐杖，让幼儿猜测谁来到了餐厅，孩子们一下就想到来了一位盲人，于是关于盲人走路、点菜、与店中服务员交流这一系列的探索与表演又开始了，使原来的戏剧情节得到了新的发展。
四、加强指导，为幼儿的表演增添乐趣。
有效的指导不仅可以提升表演游戏的质量，也让幼儿切实体验到表演的乐趣。表演游戏在表演时是要根据自己对作品、角色情节的了解，在语言、动作上进行想象、创造，增添改动，所以它也是一种富有创造性的游戏。如：表演《金鸡冠的公鸡》时，因为故事里有许多小动物，每一个角色有好几个头饰，孩子们会不时地跑过来对老师说“老师有两只画眉鸟，可故事里只有一只”，个别幼儿还会因此与小朋友争论不休，致使游戏无法进行。又如，在表演中最难的就是要记住不同动物的出场顺序。我们发现，有些幼儿由于记不住，就采取跳过的方式，这一点说明幼儿缺乏拓展故事情节的能力，也就是缺乏创新意识。有效的点拨，就是要在孩子的问题情景一旦产生时，老师要能够提出一些开放性的问题。比如孩子提出的有两只画眉鸟时，我们就问孩子：“画眉鸟出现过几次，它的家在哪儿啊？”这样的问题一提出孩子们就想到了，有可能是树上，房子等等。由此可以帮助孩子拓展出新的故事情节，帮助幼儿解决表演过程中遇到的难题，是孩子们的表演更加充实丰满。
虽然表演游戏只是一种游戏，但它却有着很高的教育价值，使得幼儿的身心都得到很好发展，让幼儿放松自由的游戏，了解了介入时机后，教师该以何种方式指导幼儿进行表演呢？第一是角色介入，即教师扮演剧中的某一角色与幼儿互动，这种方法可以拉近教师与幼儿的疆离，有助于教师了解幼儿在表寅中遇到的问题并及时给予回立，也有助于教师较准确地了解每个幼儿的戏剧表达水平，有的放矢地进行指导，使他们在原有水平上得到提高。第二是“坐针毡”，是指教师扮演某一角色制造戏剧矛盾，从而引发幼儿的思考与表达。如在“大树与小鸟”中，教师扮演猎人，引导幼儿一个个向猎人询问，猜测猎人来到森林里的目的，通过不断地问与答，使幼儿对猎人的装束、动作、意图有了深刻的了解，为幼儿更好地把握剧中人物的特点提供了帮助。
简而言之，幼儿园的游戏活动丰富多采，尤其表演游戏深受孩子们的喜爱。它是幼儿园通过扮演某一文学作品中的角色，运用一定的表演技巧，再现该文艺作品内容的一种游戏形式。除了扮演角色之外，还有歌舞、打击乐等自娱自乐的形式。选择表演游戏作为发展幼儿创造力的载体，是因为其内容广泛，种类多，材料广，具有调动幼儿想象空间和可创造因素，有随意和非现实性的特点，因此，我们幼儿园教师应更好的指导幼儿进行表演游戏。